Spiegelkabinett Kino

Ich, Patrick Kittler, ehemaliger Co-Host vom "Projekt Chaos"-Filmpodcast und des Formats "German Gulasch" bei den "ZelluloidZynikern" und dem "Schauplatz Podcast", spreche hier in unregelmäßigen Abständen mit illustren Gästen über Filme. Hierbei versuchen wir uns der Herausforderung zu stellen, dem unendlichen Sinnbildungsprozess des filmischen Mediums gerecht zu werden und die Filme aus vierlei Perspektiven zu analysieren, um sie zumindest im Ansatz in ihrer Komplexität zu verstehen.Logo Cover Art: Jonas Helmerichs

Spiegelkabinett Kino is a tv podcast hosted by Patrick Kittler, with 40 episodes on record and a Required Pod Score of 80. PitchCentric scores this show on Booking Probability, Listen Score, and live audience signals refreshed every 24 hours.

Patrick Kittler hosts Spiegelkabinett Kino, a tv show with 40 episodes published.

Our AI reads these to draft pitches. Use them as grounding for a pitch that cites a real guest and a specific topic.

• 

  Episode #40

  #40: Ed Wood (1994) mit Niklas Edelmann | Die Kunst des schlechten Films

  Sep 14, 20261h 58m

  mit Niklas Edelmann Jeder hat instinktiv Filme vor Augen, die man schlecht findet. Doch auf welche Weise? Was genau macht sie schlecht und weshalb kann man auf die mindere Qualität eines Films mit Sanftmut schauen und beim anderen nur mit Zorn? Tim Burton, ein Regisseur der durch seinen eigenwilligen Stil notorisch immer an der Grenze zum "Schlechten" operierte, nahm sich 1994 genau dieser Frage in Form seines Biopics "Ed Wood" an, indem er die tragikomische Geschichte des gleichnamigen schlechtesten Regisseurs aller Zeiten erzählt. Mein guter Freund und Filmexperte Niklas Edelmann teilen mit Tim Burton, dass wir dies für seinen besten Film halten, und versuchen Im Gespräch zu ergründen, wie es möglich war, einen so gekonnten Film über Inkompetenz zu drehen. Viel Spaß! Niklas auf Letterboxd: https://boxd.it/ME1b Mein Letterboxd: https://letterboxd.com/Patrick_K/ Mein Instagram: https://www.instagram.com/patrickkittlr/ *Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.

  ListenShow Notes
• 

  Episode #39

  #39: München (2005) mit Fynn Benkert | Spielberg: Zwischen meisterhaftem Genrekino und subversivem Nahostkonflikt-Diskursbeitrag

  Sep 5, 20261h 31m

  mit Fynn Benkert Man kann aktuell leider allzu häufig dummen bis infamen Äußerungen zum Nahostkonflikt beiwohnen. Während sich die deutsche Regierung mit imperialer Staatsräson-Überzeugung am Völkermord in Gaza mit Waffenlieferungen immens beteiligt, liefern uns bürgerliche Publizisten und sämtliche Kommentarspalten immer neue geistige Tiefpunkte zu diesem eigentlich unstrittigen Thema, sei es in Form von einer reaktionären Rechtfertigung der Politik des faschistoiden Regimes in Israel (gerne auch garniert mit inflationären und haltlosen Antisemitismusvorwürfen) oder dem infamen, pseudoprogressiven Bejubeln der Hamas und Hisbollah als Freiheitskämpfer. Überraschenderweise wagte es ausgerechnet der sonst eher harmlose Konsensregisseur Steven Spielberg im Jahr 2005 mit seinem Film über das "Schwarzer September"-Attentat bei den olympischen Spielen 1972 in München sich diesem Thema in Form eines brillant inszenierten Agenten-/Terroristen-Thrillers im Stil der 70er-Jahre zu widmen. Gemeinsam mit dem Podcaster und "German Gulasch"-Co-Host Fynn Benkert arbeite ich heraus, wie Spielberg es gelingt, den Vorwurf der Israel-Propaganda mit einer filmisch cleveren Erzählweise völlig zu umschiffen und dem Themenblock "Nahost" ein für ihn erstaunlich hochkomplexes Denkstück Kino hinzuzufügen. Fynns Literaturpodcast "Gelesen": https://open.spotify.com/show/4DfLwfiC4yez6VP5JacjaT Fynns Filmpodcast "Schauplatz": https://open.spotify.com/show/3ULMsvj4rvdzGDhpxpZdk5 Fynns Letterboxd: https://letterboxd.com/frogster/ Fynns Instagram: https://www.instagram.com/fynn.mkv/ Unsere alten "German Gulasch"-Folgen bei den ZelluloidZynikern: https://www.youtube.com/watch?v=JGTJZZGHIN8&t=1795s Unsere alten "German Gulasch"-Folgen bei "Schauplatz": https://open.spotify.com/episode/6GWzMqGMJ2c5pQxDOWE0cp?si=Uamnn7PzQKa2N6YmqQl0YA Mein Letterboxd: https://letterboxd.com/patrick_k/ Mein Instagram: https://www.instagram.com/patrickktlr/ *Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.

  ListenShow Notes
• 

  Episode #38

  #38: Picco (2010) mit Trung Hoang Le | Jugendknast-Horror oder Spiegel gesellschaftlicher Barbarei?

  Aug 29, 20262h 3m

  mit Trung Hoang Le Karl Marx schrieb einmal, dass die bürgerliche Ideologie es liebt, zu historisieren. Nicht anders verhält es sich, wenn der neoliberale westliche Kapitalismus sich damit brüstet, wie human und progressiv die gegenwärtigen Bestrafungsorgane im Vergleich zur Gewalt- wie auch Henkerjustiz anderer Epochen sei. Dieser Selbstbeweihräucherung tun auch Skandale wie der Fall Siegburg und andere brutale Vorfälle in Jugendgefängnissen keinen Abbruch. Im Gegenteil, die Grundstruktur steht gar nicht zur Debatte, diese muss nur "verbessert" werden durch mehr Personal und die Abschaffung von 4-Mann-Zellen. Der heutige Film "Picco" (2010), der sich unter anderem an dem realen Fall Siegburg orientiert, hat sich zum Ziel gesetzt, diese faulen Kompromisse mit der unerbittlichen Kraft des Bildes zu zerschmettern, indem er uns Szenen im Jugendvollzug ins Gedächtnis brennt, die wir nicht vergessen werden und auch nicht sollten. Auf welche Weise der Film dies tut und wie er dabei zugleich die Institution Gefängnis samt seiner sozialen Dynamik zu analysieren vermag, bespreche ich mit dem ehemaligen Psychologen im Jugendvollzug, Philosophen und systemischen Therapeuten, Coach und Supervisor Trung Hoang Le. Viel Spaß! Trungs Vita: https://www.sfu-berlin.de/de/person/hoang-le-trung/ Mein Letterboxd: https://letterboxd.com/Patrick_K/ Mein Instagram: https://www.instagram.com/patrickkittlr/ *Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.

  ListenShow Notes
• 

  Episode #37

  #37: Falling Down (1993) mit Aron Lichte | Die Phänomenologie des »Wutbürgers«

  Aug 22, 20262h 4m

  mit Aron Lichte Es mutet immer wieder als eine Floskel an, wenn man bei älteren Filmen deren aktuelle Relevanz betont. Die Filme würden uns unsere Gegenwart besser erklären als jede soziologische Studie und waren ihrer Zeit meilenweit voraus, und so weiter und sofort. Doch keine Floskel entsteht ohne realen Bezug und so verhält es sich auch mit dem Film "Falling Down" aus dem Jahr 1993 von "Batman & Robin"-Regisseur Joel Schumacher. Die Odyssee eines frustrierten, mittelalten weißen Amerikaners, der an der Realität einer vollkommen entsolidarisierten und neoliberal entkernten Welt zerbricht, und unter anderem deswegen zum Amoklauf übergeht, ist tatsächlich ein Werk, das auch heute noch einem politischen Pulverfass gleichkommt – ein Film, bei dem man nicht glauben kann, dass eine derart kluge und ambivalente Rechtsruck-Analyse aus Hollywood zu dieser Zeit mit Superstar Michael Douglas in der Hauptrolle produziert werden konnte. Was an diesem Film immer noch so zeitlos ist und wie vielschichtig dieser augenscheinlich simple Genrefilm eigentlich ist, bespreche ich mit meinem langen und treuen Weggefährten, dem Kognitions- und Medienwissenschaftler Aron Lichte. Viel Spaß! Arons Letterboxd: https://letterboxd.com/deraron/ Arons YouTube-Kanal: https://www.youtube.com/AronLichteIFilm Mein Letterboxd: https://letterboxd.com/Patrick_K/ Mein Instagram: https://www.instagram.com/patrickkittlr/ *Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.

  ListenShow Notes
• 

  Episode #36

  #36: Angst essen Seele auf (1974) mit Christiane Attig | Liebe inmitten des Hasses

  Aug 11, 20261h 36m

  mit Christiane Attig Douglas Sirk, so Rainer Werner Fassbinder, habe die zärtlichsten Filme gemacht, die er jemals gesehen habe. Diese Bewunderung findet nirgendwo so stark Ausdruck wie in Fassbinders Variation von Sirks Melodrama-Klassiker "Was der Himmel erlaubt" aus dem Jahr 1974: "Angst essen Seele auf". Die Liebe zwischen einer sich in ihren 60ern befindenden verwitweten Putzfrau und einem etwa Anfang 30-jährigen marokkanischen Gastarbeiter stellt Fassbinder einer miesepetrigen und kleinbürgerlich verbitterten westdeutschen, kapitalistischen Klassen- und Nachkriegsgesellschaft gegenüber. Was diese Konstellation an gesellschaftlichem Sprengstoff hervorbringt und wie viel Vielschichtigkeit in diesen glasklar erzählten und unfassbar dichten 90 Minuten drinsteckt, bespreche ich in dieser Ausgabe mit der Psychologin und Podcasterin Christiane Attig. Viel Spaß! Christianes Podcast-Projekte: https://christianeattig.de/podcasts/ Christianes Filmkritik-Quiz-Podcast "Wendeltreppe ins Nichts": https://wendeltreppe.letscast.fm/ Christianes Instagram: https://www.instagram.com/christianeattig/ Christiane bei Letterboxd: https://letterboxd.com/filiiinchen/ Mein Letterboxd: https://letterboxd.com/Patrick_K/ Mein Instagram: https://www.instagram.com/patrickkittlr/ *Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.

  ListenShow Notes

Based on semantic analysis of episode topics and host coverage, this show is a strong guest fit for executives in:

Industry fit is computed by PitchCentric using vector embeddings of the show's episode catalog.